十二岁那年,奈绪子(上野树里 饰)因为身患哮喘病而跟随着父母来到位于长崎县的波切岛疗养,在这里,她认识了名为雄介(三浦春马 饰)的男孩。一次意外中,奈绪子遭遇海难,雄介的父亲为了救奈绪子不幸遇难,雄介将失去父亲的悲痛全部发泄在了奈绪子的身上,奈绪子的心中也充满了对雄介的 愧疚。 一晃六年过去,奈绪子和雄介在东京重逢了,说起曾经的悲伤过往,雄介表示早已经原谅了奈绪子。如今的雄介已经成为了一名出色的田径运动员,在即将开始的九州接力大赛上,他将扮演重要的角色。比赛那天,奈绪子来到了现场,可是,当她将水递给雄介时,雄介却拒绝了,奈绪子开始明白,其实雄介仍旧在内心怨恨着自己。由于缺水,雄介在比赛中落败了,而得之了他和奈绪子之间的恩怨纠葛之后,田径队教练西浦(笑福亭鹤瓶 饰)的内心里升腾起了一个绝妙的计划。©豆瓣
在影院体会了一把度秒如年。话说脱都脱了,能不能漏点大家爱看的?不然真以为这电影能看得下去?
这次的哈姆雷特忒接地气了,神神叨叨的固然不难看,满眼的维京风也看得出来不少花钱不少费劲了。母亲最后的否定,竟然给了哈姆雷特一条生路,最后为了血脉回来复仇,悲剧味道比原著淡了很多。我越来越意识到,哈姆雷特处在在四大悲剧之首的地位的必然性
本片如同一部徘徊在戏剧舞台与影像诗之间的3A游戏CG,这一点尤其是体现在接受巫师的预言击败亡灵夺得黑死剑的部分
老生常谈的哈姆雷特复仇故事也实在拍不出什么新意了,哪怕是换了个历史背景,影片后半就只剩下一次又一次的血腥杀戮,看得很累
6.8(4⃣️),放大叙事脉络和追求风格化相互牵制下的“差口气”成品。故事线比起Eggers前作都更为清晰,直接把《哈姆雷特》嫁接至维京时代,Amleth与Hamlet即是佐证;且所谓风格化的影像构思设计则没有超越《女巫》和《灯塔》,倒是部分民俗化符号的展现更像是加了层阴森滤镜的《仲夏夜惊魂》,而一些人物融合景色的画面不知有否参考《第七封印》。极致“复古”的配乐音效为影片增色不少,但Eggers以往拿手的借古典氛围染补的神秘和邪感则完全被这声势浩大的“商业史诗”气质冲垮/ 卡司的确强大,但表演非常一般。碧玉戏份也太少了,一开口以为要用肉嗓大唱Medúlla
今年我最喜欢的动作片,纵然是老套的王子复仇记,但是这是我想看到用影像拍出进入英灵殿,我不是北欧人但是这部电影让我看到了北欧人、北欧宗教、北欧仪式感,美丽的冰岛让我相信这就是北欧人。喜欢整体的仪式感的营造、构图光影的美感,但是剧情的薄弱人物塑造上的羸弱,动作场面虽设计感但是不能满足,太多夜场打斗还是看不清,对我来说最失望的还是r级动作片拍的遮遮掩掩不够r级,整体依然瑕不掩瑜。正如前作《灯塔》去拍克苏鲁这部《北欧人》拍的是英灵殿,主题上剧情就不是导演想拍的东西,只有奥丁、瓦尔基里、瓦尔哈拉是他的核心,成本提高之后带来的不一定是一加一等于二,有可能是0.8,当然我更喜欢《北欧人》,毕竟我是帝国时代玩家我爱精锐维京狂战士,我最爱还是《刺客信条》系列,那船歌那北欧风音乐那奥丁的石像,这就是我的菜。
我还以为编剧能把威廉·莎士比亚加上呢,有这配置,拍个原创故事他不香么
we do not sow. 很北欧的风格化大片0&0。
间歇性莎士比亚式的台词配上北欧的壮美景色、古老神话色彩、以及电影营造的恢宏气氛颇有一种史诗电影的气质 总之 在这个时代 这样的电影真是太难得了
开头十分钟我还以为下了中文配音版,就一个吐槽,梁朝伟和陈法拉是发生了啥基因突变生出了男主。
最细腻的对东方武侠/功夫的致敬
远不如同类型的《绿衣骑士》,能演夫妻的演母子,能演父女的演夫妻,还有女武神带着牙套直奔英灵殿,由于太难以置信我甚至倒回去看了两遍,如果有人能解释这一设置的缘由请务必豆邮我。
一言难尽,甚至感觉很矫作,也许这就是“仪式感”吧
间歇性莎士比亚式的台词配上北欧的壮美景色、古老神话色彩、以及电影营造的恢宏气氛颇有一种史诗电影的气质 总之 在这个时代 这样的电影真是太难得了
哎,还是蛮失望,谁知道你居然拍了个中世纪哈姆雷特呢
就是把哈姆雷特改编成北欧版,加上光膀子猛男互殴,爱情戏可以跳过
导演与片方的撕扯总是没有好的结果,脱离了A24制作上的把控本片提供的视听效果完全败给去年更加纯粹的《绿衣骑士》,冰岛远景的长镜头摄影毫无新意。本来期待罗伯特·艾格斯与安雅的再次合作,安雅却完全沦为了港陆合资片里的大陆女演员,纯纯的女工具人范本,献出的裸背毫无惊艳可言。直到最后两裸男在地狱之门前的盘肠大战,也只能带来一个哈欠。
我觉得吧....看看帅哥还是行的.其他就算了
北欧版《王子復仇记》,神神叨叨,泥泞又昏暗。
诡异浪潮现代莎翁剧,叫罗伯特·艾格斯来拍真是浪费···
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved