被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
157分钟看了个孙猴子想跳出机器人如来的五指山。Fancy robot创造出Eternals和Deviants，both of them are killers, aims to satisfy itself-the robot god- Arishem. 他创造他们，又要毁灭他们，是不是因为太无聊？Now, it’s a question about EXISTENCE.
電影內容基本看前面就能猜到結局，唯一的亮點就是動作設計和鏡頭表演的磨合，有玩出一種新高度。但是這個新高度也僅限與酒館的那場戲，結尾的那場大戰著實讓人覺得昏昏欲睡，感覺前部和結尾像是兩個導演在拍，有點跳戲。
对付杀手居然用放射性物质给她下毒，给她死前再活24小时？这是生怕她不来寻仇啊！反派们杀了那么久也杀不死女主角！我又想到机关枪少女了！惊喜的是，电影里居然有miyavi！然后他居然是一个黑社会二把手金屋藏的娇！哈哈哈哈哈哈好笑之余感觉也很合适！
跳着看的，miyavi出来之后mv感觉更浓了，没有电影感觉。上年纪浅野气质还挺帅的，就是更西装败类的气质。md想看miyavi演浅野情人太不容易了
哪怕贴上再多元化的金箔，也无法改变它倒人胃口的败絮内核——殖民心态。
全程哭著看完，有被嚇到，對生命的矛盾和痛苦刻畫到一個令人心碎的地步，我意識到我的悲傷會是我人生最大的力量來源。喜歡得不得了，欣賞不來的別跟我做朋友。
电影反转了灭霸的形象，让他从反派变为了英雄，同时也没有否定复联。
看之前，我还在说，不会整部电影大家都走来走去，含泪看远方吧。结果还真差不多，观感很复杂，感觉像是泰伦斯·马力克拍了部《爵迹》，但我不管了，真的很想和理查德·麦登大搞特搞，一刻都不要停地填满我~
杀手都是悲剧的，不冷的杀手更悲剧，里昂是，凯特也是。很好的杂糅了《杀死比尔》和《这个杀手不太冷》。
韓國最大IMAX影廳真不是吹，宇宙星系等宏大場景visual的感動，初半戰鬥action設計的衝擊感，比之前看普通影廳看《沙丘》時觀感整體up，看來以後要多去CGV龍山！起始部分故事悠然載入，類似的出發動機再次重複並不是明智選擇，印度文化和馬叔叔part承擔部分娛樂點，既貫穿時空又延伸到自體身份認同和宇宙秩序的矛盾，比大部分超級英雄片要引人思索。可惜主loveline有點失望。有種想要囊括一切、面面俱到的野心。彩蛋+2。（突然覺得Barry Keoghan魅力驚人。1106CGV용산w/리친
当然最大的问题还是MCU夸张的流行与成功几乎已经定下超级英雄电影明晰的边界，内（创作者）外（观众与市场）都很难逾越成见式的定义。《永恒族》最大的问题对于人类文明走马灯一般的“观光”和不能自洽的剧情漏洞症结在于此；这个时代很难再看到《守望者》和诺兰版《蝙蝠侠》的原因也在此。
冻肉敷脸，这画面；
1月13日刘杨同学到公司参与拍摄，其后塞给我一部电影，搁置桌面许久，回家期间刷掉。即便抛开所有价值观的傲慢立场，导演在叙事层面的不力作为，依旧让我对其能力产生深深的怀疑。固定生产模式的超英电影，是大制片厂优于导演的强横趋势，是进入千禧年以来的资方强势的新格局。
上上周看的，忘记标记了。1.整个设定太像中国武侠了，同门师兄妹从心心相印到分道扬镳，女杀手走火入魔失去记忆被老实人用爱唤醒，大家长死于非命将众人召回……2.不敢相信朱莉竟然是这个番位，基本相当于章子怡给杨超越演女配还和王宝强配了cp，在国内是不可能发生的；3.Robb Stark和Jon Snow的转世重逢实在是有太多隐藏笑点了，看似男一号结果炮灰的哥哥、看似打酱油结果后劲十足的弟弟，转世后竟然还是逃不过这个命运——而且他们共同爱上的女人还叫Cerci（Lannister狂笑；4.Robb的技能laser eyes有点好笑，让我梦回《Incredibles 2》里的小baby；5.众人的轻功也太像沈腾老师了；6.不知道原著是怎样，但总觉得是Chloe夹带私货，只有中国人在回顾历史节点的时候会想到古巴比伦、广岛长崎原子弹吧？至于地上的浪味仙包装，肯定是夹带私货了。
看的时候给我的第一感觉是霉霉的《Bad Blood》的MV，然后才是《杀死比尔》，可以说是深得霓虹美学的引导，故事又巧合的发生在日本东京，大女主动作打斗戏挺有爽感，血腥画面带来极强的感官刺激，配合其独树一帜的J-POP电子配乐削减紧张感甚至让交战显得俏皮起来，演员中不乏一些大牌的加盟，就是戏份有点少，基调再突出一点就好了，整体就是及格水准的动作片。
剧情虽然比较简单，反正也不是重点，画面构图都是我的菜，开枪干净利落爽飞。蛮喜欢亚仁的一些动作设计哈哈哈哈哈
有别于其他漫威电影，《永恒族》这种大广角+变形宽银幕所呈现的画面之美，可能是之前漫威电影里从未有过的。
差之毫厘谬以千里，不管是美术风格还是整体表达在漫威都是首屈一指。大景别的出现就注定这是属于赵婷的天地玄黄，可碰上漫威量产下的超英模板只能说不伦不类。看似磅礴大气的主基调背后实际是东一榔头西一棒槌的小家子气，细碎的人物线索和空泛的深情大义，根本无法串联成几何立体。不谈论主线如何，角色就单薄如纸，立场忽左忽右的反复横跳，我愣是没看出几位的情感关系到底如何。这么drama，敢情你们永恒族才是卡戴珊一家啊。
三星半。不曾比肩神明，也无法归于人海；冠以永恒之名，却深谙轮回之苦。见证了蛮荒的杀戮，于是渴求生存的意义，经历过干涸的岁月，所以贪图点滴的爱意。踏遍弱水去敲响悲鸣的丧钟，相去天渊也不绝爱情的回响，难以揣摩天地便只能向尘世的幸福低头，无法面对阴影便唯有朝太阳的灰烬走去。
和小日本共情原子弹的，现在我居然还能见到，还是在国内的论坛里面，真的厉害。
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