能不能请文艺片导演别霍霍恐怖和科幻题材??真的艹了。但这种百变人生还是挺不错。
还有沙哑的低语 “mora mora mora” 好像就是 看啊看啊 这种感叹的意思 很多台词像诗句 “她把天空嚼得粉碎” “我们都是河流 不停前行 又留在原地”
环球,口碑爆棚,劳米现在可以算得上是劳模了,一年最少两部片
剧情不行,有一种强行悬疑的感觉,男主对男二的感情本来就很突兀了,还要硬拉着未婚妻做对比,看的莫名其妙的,唯一的优点就是男二还挺好看的
3.8分。 这位导演学了不少泰伦斯·马利克的电影手法啊!浅焦摄影,广角镜头配搭大量的升格效果,以及掺入大量的主角内心独白,去除现场音,当然,还少不了神叨叨的叙事手法。这些都在马利克《隐秘的生活》里大量出现。 不过,本片用19世纪马其顿乡村作为背景,讲述一桩离奇的女巫故事,倒像极了A24的作品风格。如果说到影片的核心表达,在我看来有两点,一个是对于女性的历史处境再次披露。当然,这里便是噤声、附属和工具等表意。而第二个则是对于身份的寻找和确立,这块其实片子在叙事结构上还是颇为常见,即两代女巫的人生选择,一个选择了怨怼,另一个选择了救赎。
这不是恐怖片更没有想象力。还有多少烂片没有标记?补标是个体力活
摄影手法和配乐旁边过于文艺片风格,有几个瞬间恍惚到莉莉周。以至于对恐怖片爱好者来说看了个空,事先声明我不属于恐怖片爱好者…但我觉得我也看了个空…
挺好看的,如果攻受互换我就能看很多遍,哭了,前期的暧昧好喜欢
今年看过最棒的电影,这是上世纪八十年代发生的事情,不过对于我郭来说,车轮回滚的同样事情估计也不会远
越是陌生国家的感情越让人唏嘘动人,即便我们曾经有过一样的大时代的背景,但人性的光辉总是更暗处耀眼的闪烁着,相信在当下的我们更需要这样的勇敢、不屈服和挺身而出
不会出错的深刻论题 但拍的好没意思啊 为什么旁白不用镜头表现出来呢
女巫化身成人学习如何成为女人 角度新奇且表达有力 作为一部文艺片有些血腥了 作为恐怖片又未免太温柔了 难得能在恐怖片中看到这种境界的女性主义表达 实在眼前一亮 顺便特殊画幅下的自然风光以及配乐都太美了 视听上也是恐怖片观影中难得的享受
因为标题的缘故,只有一直以陈升的电影来调侃,才撑着看完整部电影,它是具有诗意的,但大多数是重复的诗意,电影的诗意显然比真正一首小诗要打扰人,演员们演得卖力投入,但是我会觉得导演仍然嫁接在一些念头上创作,它既不是已经创作好的打磨过的魅力,又没有那种即使的生长感,只觉得是自把自为的一种主张。
如上,本片不只象形各种神话性质的事实或建制;它还会意intelligence的心灵\灵韵,它渴望揭示,在人类生活的不同时代\世代,这颗心灵相信过什么、思考过什么、感受过什么。
不同视角下的不同人生,安排婚姻与自由选择也最终导致不同的结局。剥离'恐怖'的外壳,本质还是女性的成长与抗争史。
第一眼看到小卷毛男二,就想到了Calvin Banks……
导演肯定是基佬,拍女体血肉模糊拍男体活色生鲜,表面上女性主义其实最大看点是男色。
女巫犹如生成机器在各个不同性格、性别、心理、分工、年龄的人类身体里体验着各自生成的差异。每一次的触摸、每一次的对视、每一次的做爱、每一次的疲惫、每一次的劳作、每一次的阳光照射都在感知着生命的生成之流,直到最后对孩子的爱。诗意的镜头与蒙太奇以及独白,一种属于摄像机(机器)视角的时间与运动,在形式与内容上,如果德勒兹在世,看后怕是会狂喜。
迫害大环境下的压抑,审问室里做笔录那段男主和男二演技大爆发
非常奇幻的生命之旅,女巫变成女人,男人,少女,体验不同的人生,只有少女最适合成长,一次次的人生,只有找到真爱才有了活着的意义,对白不多,镜头语言很丰富,适合静静的观看
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