大白鲨袭击了一艘捕鱼船,在船体上撞出了一个洞。由于距离海岸线几英里远,船上的人们被迫为生存而战,否则他们就会被淹死或者被生吞活剥。
3.5 导演音乐品味真好/脆弱的 特别的 夏洛特甘斯布/我一直知道 你爱我/虽然围绕城市展开 很多镜头也聚焦于城市的夜晚 但丢了夏日感悟中幽灵般的subtlety 没有那么迷人
“能公映,比什么都强”,“十个项目九个凉,商业投资很正常”;影人讲电影,有哭笑不得的挣扎,也有虚实之间的刻意模糊,以期提供各种欣喜小发现与被发现就会津津乐道的比照。化名影评,“《闪灵》重召”、“侠中侠”、“末片皇帝”…类似于《第十一回》、《主竞赛》的元素塞入有热闹;但也在插科打诨之外没全然忘记“whodunnit”的根本,最后的解密足够自圆其说。《安家》“爷叔”杨皓宇和邓家佳最好,请邓女士不要放弃,并且要吃下更多的电影饼。
有点像散文的小说,又像是小说一样的诗歌。时光流转,没有宏大叙事,不过就是一家几口人的日常。前半段总觉得女主很不开心,忧郁似乎要溢出屏幕,连这深蓝寒冷的夜晚都无法稀释包裹似的。后半段渐渐好了起来,大概是她在工作中找到了自己或是遇到了新的可靠的恋人,渐渐脸上有了舒展的笑容,尽管也有岁月的皱纹。但是自始自终她说话怎么都这么温柔呢?除了那个小姑娘复吸被发现时她发了火生了气但还是很快就以帮助者的角色在保护她。我喜欢通篇的配乐,和作旧的调色,尤其是四个人在客厅吃着焦糖奶油跳着舞响起的音乐真好听。我还喜欢他们的大窗户,喜欢这个母亲与孩子们朋友般的关系。不止一次的向侯麦致敬,导演自己也拍出了有点侯麦感觉的电影。谁是这巴黎的夜旅人呢,大概每个人都是吧。
四星半。极度舒缓,也极度舒适。这不就是来自八十年代巴黎的明信片吗,以及所有迷失灵魂的午夜电台故事簿吗。温声细语心事话人的夜旅人,左岸梦境右岸现实的接线员,聚散有时来去自由的外来者,所有心灵与身体线上线下交集的信号,都汇聚在了这座城市的上空。
最牛逼的还是那句对不上台词的“十个项目九个凉,商业投资很正常”。在大陆语境,有时候这台词啊,不要看他说了什么,要看他不能说什么。也许他什么也没说,但本身就有够讽刺的。
总是在抒情与无聊之间摆荡。电影不能光靠演员与音乐来烘托氛围,总差一口气。
前面二十多分钟想弃,后面渐入佳境,甚至还有点感动
虽然能感觉出来导演对长篇的把控还有一点青涩,但是整体的情绪流还是非常好的
服化道场景始终没有摆脱网剧的塑料感,
温柔的夜色,想起朴树的“路过人们的寒冷和孤独”。但一些伤痛都会被抚平,也会有什么美好永远留了下来
就像被留在房间里的旧镜子上的
它在年尾上映,仿佛呼应了年初的《刺杀小说家》,也可以改叫《追杀电影人》。
好温柔好迷人,是那种看完后能够找到电影魅力并重拾生活力量的电影
这不是电影吧… 不太喜欢这种话剧感太强的电影,从镜头语言到表演节奏,还有转场,制式化的感觉太强了,服化道也是全面垮塌。这次的高分评价是不太懂了。
看起来是清冷平静的氛围,但内在是温暖而亲密的,而且真的好喜欢巴黎。
太温柔了 舒服到可以一直看下去 好想好想回巴黎(发疯发疯
三个段落的80s单亲家庭日常。看得出导演确实喜欢侯麦,但这部电影里日常的调性还是和侯麦不同,至少我不能想象甘斯布担纲侯麦的女主角。短评说得好,“肉身同在的幸福”。
巴黎是夜的城市,是旅人栖居之所。记录和现实的镜头相交接,正是这座城市的本质,因为它既存在于被遗忘的过去,也为人们迷惘的当下加了注脚。那么在Joe Dassin的音乐中舞蹈,是否有一种déjà vu的感觉。这种似曾相识的感觉,潜藏在深夜的电台里,凝固在眺望城市夜晚上空的一瞥,这却需要用一整个白天的时间去感受:一种只归属夜晚的浪漫。
我們都知道,彼此都太孤單了,我們需要從電影裡獲得安慰,這不是排解孤單,而是接納孤單。但電影內外的“我們”從來都不是相同的,每一次我們都衹是外來者,是夜旅人,是他人一瞥而過的碎片。然而我們卻能在別人的身上,看見自己的夢和想像。
以平缓的坚强迎接生活的打击,弟弟带着遗憾勇敢,妈妈敞开心扉拥抱。没有抱怨,都是旅人
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved