本片以电影剧照、电影宣传照、导演工作照和演员照片等引来夸张搞笑的动画,道尽一部优秀电影的出炉是何其艰难,其中的一把辛酸泪只有电影人自己才知。
编剧要通过不断地与稍纵即逝的灵感做斗争,才能写出自己和导演都满意的剧本;可是他们满意的剧本,相关审查部门总能找出各种各样的问题,于是最终到达他们手上的剧本,可能已与原来的大相径庭;之后,导演开始与摄影师、美工、场记等人员一遍遍地沟通,敲定细节,找寻合适的演员;拍摄中,问题会一个接一个出现,有些镜头要重复拍摄许多次;拍完剪完,要再送有关部门审查,如果他们提出修改意见,有些镜头必须重拍;好不容易电影上映了,该电影的所有工作人员又要忐忑不安地等待观众的检验。
自捉鬼敢死队变成超能敢死队后就越来越低能了。
不知道该说它无聊还是老套,也许是又无聊又老套。这样一个题材,居然能拍到除了各种不友好的“致敬”之外就了无趣味的程度,也算是不容易了。
开头就被这一家人的智商给秀到了,你一个荒郊野外的破别墅发生地震了,而你又是在一楼,离门也很近,为什么不直接跑出去,而要躲在桌子底下?有没有常识啊!混蛋
故事从中间又重新开始了。
小女孩有点像艾玛吧,能串到赫敏用魔法棒的画面
垃圾,用情怀拍电影的有一个算一个,几乎都是烂片儿
重启经典ip为了吸引年轻观众设置儿童视角也不是不行,但是捉鬼系列的精髓还是成年人的喜剧。棉花糖人和老家伙们登场值两颗星。
显然鬼怪已经不适合现在 看到别的生物第一反应不应该是外星生物吗?怎么会想到Ghost!
《捉鬼敢死队》正统续集整个思路就很让人舒服,犹如一场位置偏僻的老友聚会,躲避喧嚣,一如背景远离纽约,落在了藏满前作遗迹的「粉丝小镇」,连特效都试图在复制80年代的气质,对于那些深深扎根在特定时代环境下已经成为一种符号的经典,为什么还硬要为了迎合新时代而伤筋动骨毁其原貌呢(说的就是之前浪费时间纯政治正确的同人废作,我能再借机骂一嘴《星战8》吗?)反正挺舒服的,至少看到最后,我相信这一切的的确确向过世的Harold Ramis致敬了。
得益于摄影师的无情铁手何体力,这所谓一镜到底代入感太强,一直为阿金斯捏一把汗。打斗没有一人在前几人围观的那种被吐槽一个一个送人头,加上综合格斗的一些动作安排,觉得Seal真是训练有素,真是有一颗大心脏。另一个人York也让人印象深刻。爽片!
疯狂给Mikey打call,帅气又可爱简直了,Podcast也是cue到我的点了,总之复古风永远是我的爱。
当捉鬼敢死队遇上怪奇物语,情怀拍的并不有趣。
你说它烂,但多多少少能看得出来是认真在拍,你说它好吧,又好像够不着。开心就好。
比起2016年那部全女班来说感觉剧情还是好些。
得益于摄影师的无情铁手何体力,这所谓一镜到底代入感太强,一直为阿金斯捏一把汗。打斗没有一人在前几人围观的那种被吐槽一个一个送人头,加上综合格斗的一些动作安排,觉得Seal真是训练有素,真是有一颗大心脏。另一个人York也让人印象深刻。爽片!
哈哈哈哈哈,蛮好玩的呀。去了个老到不能再老的镇子,用老到不能再老的工具打怪。左右护法竟然是大公牛,太丑了。
其实最大的问题就是儿童视角…一切都是fairy tale,而不再是cult和真正的想象力,只剩下廉价的可爱和CGI…甚至有点可怜兮兮
自捉鬼敢死队变成超能敢死队后就越来越低能了。
(6.0/10)情怀确实拉满,能给看着上一代成长起来的观众一些慰藉。不过也仅止于此,并没有进一步赋予这系列更多的意义。当初第一部科技与灵异结合的喜剧片能乘着科幻兴盛但尚不泛滥和被解构的潮流创造出一些新的题材,也算是因应了片子那句对八十年代的怀念。当代的观众既可以说是久经考验的,也可以说称之为饱经摧残而疲惫不堪的了,这样的“跨学科”创作恐怕不会再有多大的舞台了。
明明有“蚁侠”当配角啊,怎么整个剧看着好像20世纪出品的片子?音乐、氛围好像都是上个世纪一点没进步?难道就是怀旧和纪念去世老爷爷才撒钱做的?
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